最近我一直在深入研究NFT的历史，说实话，当你回头看人们愿意为数字艺术支付的价格时，数字真的太夸张了。有史以来最贵的NFT仍然是Pak的《The Merge》，它在2021年12月以9180万美元成交。更疯狂的是——它甚至不是被一个人买下的：28,893位收藏家凑在一起，购买了不同数量的它。每一份/每一个单位售价为575美元。这和大多数人对NFT的想象完全不一样。

在《The Merge》登上头把交椅之前，Beeple凭借《Everydays: The First 5000 Days》以6900万美元的价格占据主导。那件作品在2021年3月于佳士得拍卖，快看——它的起拍价只有100美元。拍卖现场之所以彻底疯狂，是因为Beeple在数字艺术领域已经变得极其传奇。作品本身是他在2007年开始、连续创作的5000天里所完成的5000件单独艺术作品的拼贴画。投入程度简直令人难以置信。

接下来还有Pak的《Clock》，这是另一件最贵NFT，在2022年2月以5270万美元成交。这个作品不仅仅是艺术——它有实际意义：它是与Julian Assange（朱利安·阿桑奇）的合作，并且字面意义上追踪了他被监禁的天数。AssangeDAO，这个由超过100,000名支持者组成的团体，汇集了他们的资源来购买它。拍卖所得款项直接用于他的法律辩护。这类事情就能体现：NFT可以不只是收藏品。

Beeple的《Human One》（《Human One》）以2900万美元的价格成交——可能是我最喜欢的故事。它是一件巨大的动能雕塑——超过7英尺高——而且还在持续更新。比如，Beeple可以远程改变它所展示的内容，所以它严格意义上就是一件“活着”的艺术品。它在2021年11月由佳士得拍卖。

如果你想聊聊那些真正保值的收藏系列，CryptoPunks就是显而易见的例子。这10,000个独特头像在2017年登陆以太坊时就推出了，而且一开始是免费的。戴着医用口罩的CryptoPunk #5822, this rare alien punk, sold for around $23 million. There's also #7523在苏富比拍卖中以1175万美元成交。CryptoPunks这个系列基本证明：早期、稀缺的NFT完全可以成为收藏者的世代财富。

有意思的是，最贵NFT的市场是如何演变的。你能看到像Beeple和Pak这样的艺术家所创作的“一次性”艺术作品，往往能卖出巨额溢价；但你也能看到像CryptoPunks这样的可收藏系列——因为稀有属性的缘故，系列里的单件作品就能价值数百万。XCOPY的《Right-click and Save As Guy》以700万美元成交——这点很有意思，因为标题的核心就在于：人们并不理解你并不能只靠右键点保存就“搞到”一个NFT。

自从2021-2022年的那些高峰之后，市场肯定降温了，但基础设施和收藏者群体依然在。你依然能看到大笔资金在蓝筹相关资产上流动。至于最贵NFT领域是否会继续刷新纪录、还是会趋于稳定，谁也说不准；但可以确定的是：数字艺术作为一种资产类别，已经在这里扎根并将长期存在。这些作品背后的故事——无论是与Assange相关的政治行动，还是Beeple的艺术演进——才是让它们拥有超越单纯投机的真正分量的原因。